又到年底，我们开始陆续回顾过去一年发生的变化，因为《ELLEMEN睿士》自己就是一本一直在追求突破的杂志，所以我们的回顾也从杂志开始。
在接下来的这篇文章里，我们挑选了过去一年最具态度的 12 本新生杂志，它们很难被严格分入某个品类，且在选题视角、装帧设计上都找到了让自己与众不同的办法。它们都不满一岁，但这些新鲜的想法或许更值得你掏钱。
Accent
2016 年 3 月
刊名《Accent》已经将创刊态度表露大半，这里的“口音”被延展到更宽广的层面，世界范围内那些生活在世俗、“常规”框架外的人群都是它聚焦的对象。《Accent》始终将纪实摄影的镜头对准那些敢于活出自我的人们，“他们其实是英雄，有他们世界才更明亮。”
《Accent》大胆采用第一视角叙述，再与大幅照片印刷在一起，呈现出一种真实而个人化的视角。每个故事中各不相同的人格、背景和各异观点，都让《Accent》比其他标榜关注少数人群的杂志更接近他们。
如果感兴趣，可以前往：
www.accent-magazine.com
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Water Journal
2016 年 6 月
英国杂志《Water Journal》，关注点更集中却也更广阔，即世间与“水”相关的一切。这背后的理念与情绪无疑是强烈的，水流动而包容，总能唤起各种意义上的共鸣。
首期杂志选择从“水”最平静的形态入手，150 页的体量相当充实，选题视角也由于大主题而显得颇为特别。版面设计接近近年不容忽视、同样崇尚极简的《Cereal》，大片留白、图片朦胧，如此设计确与内容相得益彰。
如果感兴趣，可以前往：
waterjournal.co
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Ordinary
2016 年 4 月
在鼓励 “out of ordinary” 的《Accent》以外，还有一本直接命名为《Ordinary》的杂志，它用看似最直白的方式解读生活中最普通的物件。
首期主题“餐具”，索性就在纯色封面上塑封进一副刀叉，第二期“海绵”同样如此。每期有超过 20 位艺术家被给予同一个“普通物件”，杂志再将他们的作品集中呈现。用 20 种视角看同一样事物，即使它本身再普通，也必会得到新的启发。
如果感兴趣，可以前往：
ordinary-magazine.com
Télévision
2016 年 5 月
《Télévision》代表了一类越来越多见的“概念式出版物”，并以令人愉悦的方式贯彻在杂志中。
从封面、大片到内页排版，再到其他视觉元素的排列，都参照了电视时代的法则——封面中男女模特背靠背，犹如经典的主持人宣传照，静物大片效仿电视购物，排版则多用方正的分格模式，白色细框、左右留黑都是电视制作中的标志元素。
和电视不一样，《Télévision》（说自己）没有任何广告。
如果感兴趣，可以前往：
television-magazine.com
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Racquet
2016 年 8 月
“这是一本为同时热爱网球和文字的人所作的杂志。”目前已有的体育杂志，不少都关注足球、骑行、极限运动，网球兼具群众基础与历史文化语境，《Racquet》也来得顺理成章。
与网球相关的艺术、灵感、时尚和文化都是杂志关注的方向，内页专题力图带领读者回到上世纪七八十年代，即网球曾经的全盛时代。《Racquet》也同样照顾泛网球迷，包括阐释了 Thessaly La Force 设计的改良白色网球裙，配合设计精致的版面，绝对是赛季以外的最佳补充读物。
如果感兴趣，可以前往：
www.racquetmag.com
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Season
2016 年 3 月
《Season》同时关注足球与时尚——两种均以季度为标尺的潮流。杂志将聚焦对准了普遍被忽视的女性球迷，从她们的视角记录和观察足球这一大众运动，在市面上已然拥挤的同类杂志中尤为突出。
首期杂志打出定调式的主题 “The Female Fan”，探访了包括 FKA twigs 的化妆师 Naoko Scintu、英国版《Vogue》编辑 Verity Parker 在内的一众热爱时尚的女球迷，由她们道出与男性或不同或相同的理解。第二期回顾了今夏的欧洲杯，同样由女球迷视角带来。
如果感兴趣，可以前往：
season-zine.com
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Peeps
2016 年 2 月
《Peeps》关注人类学，如果这个词让你想将它直接跳过，我们劝你别着急定论。
就像那些最好的杂志，关于“人”以及各种文化背景都能理解的好故事，总是最吸引人的。《Peeps》的特别之处还在于极大比例的专家作者，第一期关于“青年、科技与难以捉摸的中国梦”，从微软的心理学家到研究中国梦的西方学者，他们笔下的文字并不生涩难懂，而是充满了最直接的批判思维，读起来兼具信息量与畅快感。
如果感兴趣，可以前往：
peepsforum.com
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Record Culture
2016 年 4 月
纸质杂志的回潮，不得不归功于人们对前网络时代的念念不忘，《Record Culture》就是戳中不少人的一本。
正如刊名，《Record Culture》以“唱片”这一载体为切入点，发散至音乐领域的艺术、时尚和文化。它用深度访谈与图集，直观展示了当今的居家环境、音乐工作室等空间里，“唱片”所扮演的角色。
如果感兴趣，可以前往：
record-magazine.com
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Food&
2016 年 7 月
当一本美食杂志的目的不在于引你垂涎，它的创新与大胆不再需要多言。《Food&》并不是常见的用文字与图片唤起读者食欲的杂志，而是将食物置入不寻常的环境，从另一层面去理解它们。
先行的 issue 0 主题 “bathroom”，看似荒诞实则与食物拥有万千关联，插画、小故事、艺术作品，处处都能让人产生共鸣。
如果感兴趣，可以前往：
foodand.eu
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Nang
2016 年 6 月
《Nang》是由意大利出版人 Davide Cazzaro 主导的电影杂志，聚焦领域却是亚洲电影，或者说亚洲影院文化。他希望改变传统电影杂志的元素——资讯、评论、电影推荐、互不搭调的剧照与排版，而是选择从地理上缩小聚点，并严格把控视觉——这也是他眼中电影与杂志的共通之处。
创办初就宣布仅出版十期，《Nang》更像是一个有计划的出版项目，将从十个不同的层面，呈现愈来愈多元化的亚洲影院文化，及其背后的付出、声音和故事。
如果感兴趣，可以前往：
www.nangmagazine.com
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WOMB
2016 年夏
纽约的时尚网站 Vfiles 聚集了一批热衷表达自己的年轻用户，《WOMB》则是完全由这批用户提供内容的新形态杂志。“呈现年轻一代最好的方式，就是让他们自己表达。”
主编 Kevin Amato 主要担当筛选人的角色，Issue 1 开门见山地冠以 “We’ve Got Issues”，年轻社群的形象、行为、观点用最主观的方式表达出来，也因此更显生命力。
如果感兴趣，可以前往：
vfiles.com/womb
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212
2016 年春
与《Nang》的第三人视角不同，立足伊斯坦布尔的《212》则是由当地人向世界发声的一本杂志。
刊名 “212” 取自伊斯坦布尔的区号——它同时也是纽约的区号，道出了土耳其东西交融的文化背景。杂志内容用短篇小说、报告文学、纪实摄影，观察这些文化符号在当今世界日渐上升的影响力。
如果感兴趣，可以前往：
212-magazine.com
